画家王翚出生于公元一六三二年，卒于公元一七一七年，是江苏常熟人士。他生长在一个书香世家，家族里出了不少工于笔墨的画家，因此从小受到了良好的艺术氛围的熏陶，打下了扎实的知识基础。他承袭家风，勤勉好学，曾经拜于不少名师门下。一开始拜于画家张珂的门下学习绘画，在老师的指导下，临写了不少黄子久的山水画。后来王翚又跟从画家王鉴学习绘画，绘画技艺大有进步。在老师王鉴的引荐下，王翚再次师从画家王时敏。在各位恩师门下学习，王翚不但得以潜心临摹历代诸多名家绘画作品，而且观览不少名山大川，阅历大增的同时，他的绘画技艺也愈加精

画史上关于颜峄的生卒年语焉不详，可以得知他大概活跃于顺治年间至康熙年间，是江苏扬州人士。曾经跟随李寅学习绘画，他的山水和人物追溯北宋，善绘古木寒鸦，创作多达数百幅。虽然创作同一题材，但是构图变化多端，所作无一雷同，足见其绘画构思之巧妙。他的笔墨苍劲老道，虽师法前人，却能自称面貌。亦善界画，功底和同乡袁江不相上下。他深得米氏山水的真髓，经过反复点染，笔墨由浅至深。他的人物画善用勾勒提空的技法，深受日本书画爱好者的青睐。今天芝麻开门收藏网给大家带来了颜峄的一些经典传世之作，下面请诸位藏友一起来仔细欣赏吧！1.

清代著名的画僧虚谷出生于公元一八二三年，卒于公元一八九六年，终年七十三岁。他俗名为朱怀仁，原籍为新安，长居于江苏扬州。本来是清军将领，后来不愿与太平军兵戎相对，在感慨之余遁入佛门。他是渐江之后新安画派第二位书画大家，也是一名出色的诗人。在绘画方面，虚谷取材范围广泛，擅长于绘制山水画、花鸟画、走兽画，尤其精通描绘花鸟、松鼠和金鱼。他的绘画风格独具特色，受到了不少书画爱好者的认可和追捧，世人拿他和任伯年、蒲华、吴昌硕相提并论，四人合称作“清末海派四杰”。虚谷一生颠簸、身份多变，所以他的绘画生涯与众不同，生前创

清代著名的画僧达受俗姓为姚，他出生于公元一七九一年，卒于公元一八五八年，是浙江海宁人士，达受天性疏阔，尝游不少地方，与诸多名人雅士有所来往。他对传统古文化兴趣颇深，精通于笔墨，除了擅长绘画以外，还在收藏鉴赏、书法、篆刻等领域有着不俗的成就。在书法方面，达受善写篆书和隶书；在篆刻方面，达受尤其擅长刻竹，一代文宗阮元对他的评价很高，称之为“金石僧”；在绘画方面，达受擅长于绘制山水画和花卉画，他的绘画作品看似是随意落笔的脱俗之作，但其中构图却十分精妙、值得考究，尤其是他笔下的花卉颇得徐渭野逸之风；在收藏鉴赏方面

周臣是明代声名显著的职业画家，他是江苏苏州人，出生于公元一四六零年，卒于公元一五三五年。他的绘画技艺十分高超，以擅长山水画和人物画称著于世。周臣流传下来的绘画作品并不少，而且这些画作在书画拍卖市场上受到了诸多书画收藏爱好者的青睐和追捧。今天芝麻开门收藏网给大家带来了周臣的经典传世之作的高清大图，下面请各位藏友一起来欣赏吧！1.《燕子矶图》这幅作品纵90厘米，横33厘米。此画参加北京保利二零一三年秋季艺术品拍卖会，在“贻晴斋”藏中国古代书画专场上最终流拍，专家估价为2,800,000元人民币。这幅画完美地结

日本著名画家雪舟等杨出生于公元一四二零年，卒于公元一五零六年，是备中赤浜人。一度在相国寺出家修行，跟从寺庙里的画家周文学习绘画。他善于博采众家之长，追溯中国历代名家技法，吸纳了唐宋元的绘画精华。雪舟等杨热爱中国绘画艺术，并且他是日本古时候唯一一个真正访问过中国的顶尖画家。公元一四六七年，雪舟等杨随遣访问明国，此次出行对于他的绘画创作生涯影响极大，他在此期间领略了中国的大好河山，并且大量地写生创作。公元一四六九年，雪舟等杨回到了日本，先后开设两个图画楼，全身心致力于水墨山水画的创作中，经过长期的探索和研习，

李在是明代著名的宫廷画家，他是莆田人士，生年已经无从考究，卒于公元一四三一年，一度迁居到云南，但是由于他的才华出众，后被召入京师，成为一名宫廷画家，供奉于皇室。在职期间，李在深受皇室的赏识和重用，是宣德年间声名最盛的宫廷画家之一。李在的绘画技艺炉火纯青，尤其以山水画而称著于世。他细腻厚润的山水风格主要源自山水名家郭熙，他的洒脱豪迈的山水画风格主要源自山水名家“马一角”和“夏半边”。兼作人物，笔下的人物画生动形象、神形兼备，为时人所赞赏和推崇。他在当时的中国画坛影响很大，他的绘画风格吸引了不少画家，日本的画

在中国绘画史上记载蒋嵩的文字并不多，他的确切生卒年已经不可得知，从仅存的资料，我们可以知道他是江苏金陵人士，主要活跃于成化至嘉靖年间。他的绘画技艺精湛，是浙派晚期的绘画名家之一，精通于绘制山水画和人物画，他主要学习的是吴伟的绘画技法，尤其擅长运用焦墨枯笔作画，也善作淡墨，描绘山石多运用厚润水墨，浙派画家们作小幅精细山水，也流露出不拘小节、豪迈疏阔的气势，蒋嵩在一众浙派画家中显得独树一帜，他的画风更加温和平淡。蒋嵩在艺术创作上，善于汲取他人之长，他不但继承了吴伟为代表的浙派山水画艺术，而且将之发扬光大，他并

在古代封建社会里，盛行“男尊女卑”的思想，认为女子无才便是德。但是在灿烂夺目的中国绘画史长河中，女画家们就如同不可或缺的明珠，她们点缀了漫长岁月，让中华文化显得更加包容更加丰富。这些女画家们大多都是被束缚在深闺之中，她们并不亚于男的卓绝才华的发挥受到了非常大的阻碍，通常来看，女画家们一般对颜料色彩、构图方式和生命形态更加关注，作品里对一些细节的把握比男画家们更加细腻和深刻。流传于世的中国古代女画家的作品大多数都是为了抒发情感和陶冶遣兴而作，主要运用工笔和小写景这一类创作表现手法，从女画家的作品中很少能从中

明代画家夏昶是江苏昆山人，他出生于公元一三八八年，卒于公元一四七零年，终年八十三。早年热衷于功名，在一四一五年考中进士从而正式步入政坛。他的楷书书法非常出众，得到了他人的赏识，被举荐到供事内省，官至中书舍人，曾经两次跟随皇上出巡。他生性疏阔率性而为，不愿被世俗礼法所困，但是世人对其才华十分追捧和看重，因此即使是在那个封建阶级制度至上的年代，也对其行为不多加责备。晚年时期的夏昶回到了家乡，有了大把闲逸时光，把自己的一门心思都放到了诗书画的创作上面。他的绘画技艺十分高超，尤其擅长于绘制竹子，有着“画竹高手”的

王綦是吴郡诸生，天性孤傲，不善与人结交，终日以绘画自娱。他的绘画技艺十分精湛，是明代末期吴门画派的代表画家之一，擅长于绘制山水画，他的山水画文人气息极为浓厚，绘画风格风格隽秀简练，画中意境清幽高远。兼能作人物画、花鸟画、花鸟画，他的绘画创作不拘泥于形似，重在写意。他尤其喜欢绘制庭院小景一类文人向往的舒逸之所。历史上关于王綦的记载语焉不详，那么这位不出名的画家的作品在当今书画市场上价值多少呢？下面跟着芝麻开门收藏网一起来了解一下吧！1.《天香双艳图》这幅作品纵65厘米，横49厘米，创作于一六二三年。此画参加

金俊明是明代著名的画家，他出生于一六零二年，卒于一六七五年，终年七十三岁，生长于传统古代文化非常浓郁的江南吴县。他早年志在仕途，一睹为明诸生。在他年少的时候，他的父亲被派往宁夏任职，所以他也跟随父亲前往宁夏，生来刚正不阿的他一身侠气，常常流连于燕赵地区，以抑强扶弱为己任，加之其颇有谋划，得到了一些驻边将领的认可，争先恐后地想要把他招入幕府，但是金俊明天性疏阔、淡泊名利，哪里会把权势富贵放在眼里，于是推辞不就。后来金俊明的父亲在宁夏去世，他便选择归返故里。回到家乡以后，面对大明朝的内忧外患，金俊明改变以往的

魏之璜是金陵人，他出生于一五六八年，卒于一六四七年，终年七十九岁，是明代的一位长寿画家。他的出身微寒，天性纯良，携老扶幼。他自小就对传统古代文化兴趣十分浓厚，并且有着非常高的艺术天分，他在书法和绘画两个方面都有很大的成就，尤其是他的绘画艺术上的造诣最引人瞩目。他的书法风格严谨细密、隽秀灵动。他的山水画在师法宋代名家的基础上加以创新，形成别出心裁的绘画语言。在创作晚期，魏之璜的绘画技艺愈加精湛纯熟，多作浓墨秃笔，运笔苍劲有力，水墨醇厚淋漓。兼能作花卉和佛像。今天芝麻开门收藏网给大家带来了魏之璜的一些经典的绘

米万钟是北宋著名书画大家米芾的后裔，他于公元一五七零年出生在陕西安化。自幼深受良好的家风熏陶，对中国传统古文化兴趣十分深厚，一生勤勉好学、博览群书，因此有着深厚的文化修养，在石刻、琴瑟、棋艺、绘画、园艺、诗文、书画等方面有着很高的建树，其中他在书法和绘画这两个领域的成就最高，在绘画方面米万钟擅长于绘制山水画和花竹画，在书法方面，米万钟对于行书和草书皆游刃有余，他的书法学习先人米芾，但与前人相比还是有一定的差距，他的书法多作枯笔、破笔，虽然有着洒脱奔放的气势，却缺乏秀韵。世人拿他在绘画艺术上的成就和董其昌相

在中国的书画艺术史上有不少书画世家，一门父子共同活跃在当时的艺坛，如王羲之、王献之父子，文征明、文嘉父子，米芾、米友仁父子......其中以陈淳、陈栝父子最引人瞩目，陈淳无所师出、自成风格，推动中国写意画的发展，其子陈栝深得其父真传，后人对其评价很高，甚至评其“似胜其父”。令人扼腕的是陈栝英年早逝，历史上关于他的记载也语焉不详。只知道他大概活跃于公元十六世纪，出生于江苏苏州，平生性情疏阔，爱好饮酒，陈淳在诗文方面有着一定造诣，除此之外陈栝子承父业、深得家传。陈栝擅长于绘制花鸟画，他的笔法深得其父陈淳真髓，

收藏字画可以说是现在比较流行的一件事，这同民众艺术修养水平的提升有一定的关联。书画展览的出现，让喜爱书法作品的民众能够欣赏到更多的名家作品，能够提升自己的作品技艺。北京书法家作品欣赏每年都会展示，而我们将要如何对书法作品进行欣赏呢？1、从用笔方面欣赏北京书法家作品欣赏展览会每年都是举办，都会吸引到不少的同好者进行浏览与欣赏。欣赏书法作品的时候，首先可以从它的用笔方式入手。汉字的构造是非常方正的，结构非常的严谨，好的书法作品它的用笔是基础。一般来说，书法中字体的笔法是要有藏锋、中锋、侧锋等等。有这样的笔法，

林召棠是清代的一大才子，早年跟随其父去教馆修学，年仅十七岁就成了秀才，后又刻苦钻研学业，考上状元。皇帝命其在翰林院，记录皇帝的一言一行，修录国史。林召棠从小喜爱文学，喜欢诗词。为官期间，感受到官场上的污秽，他便以回乡照顾老母为由，辞去了官位，远离朝政。归于田野乡间，教书育人，自得其乐。到了晚年，林召棠无事便研习书法，他的手抄本有众多，以下几幅他的书法作品请大家欣赏：上图取自林召棠的书抄本，其妙在用笔的方式，线条感明显，使得字在纸上展现的很有力度。再就是字与字之间的排列，每一竖排中，林召棠都会留一部分白，为

观海听涛，从字面上理解的话就是欣赏大海的波澜壮阔，倾听波涛汹涌的海浪的声音。内在的含义表达的是一种“不为物喜，不为己悲”的境界，在任何的环境下都需要保持住平和的心态，下面我们就一起来看下几幅由当代名家所作的观海听涛书法作品：1、观山是中国当代著名的书法家，曾经多次受邀参加国际、国内开展的知名书画大赛并获奖，受到韩国、日本等政府的邀请前往开展个人的书法作品展，得到了各国人士的推广和赞誉。图1:行书“观海听涛” 镜心 纸本, 拍卖成交价格估计:RMB 　8,000-15,000，最终成交价格：RMB　138,

吴湖帆先生是中国现代著名的艺术大师，亦是一位优秀的书画鉴赏家和收藏家。他得天独厚出生于名门，家庭条件优渥。自小深受中华传统文化熏陶，对传统书画兴趣浓厚。后来师承清代知名画家陆廉夫，学习中国画。吴湖帆在绘画、鉴赏、收藏方面的建树都非常高，鲜少有人可以与之相提并论。今天给大家带来的是吴湖帆先生的一些国画书法作品，请跟着芝麻开门收藏网一起来赏析吴湖帆先生的画作吧。1.《巨然云瀑》这幅作品高56厘米，宽27厘米。画面中的一条瀑布如同一个急性子的人，急不可耐地从高处倾泻而下，炸出一片片巨大的水花，如雷鸣般轰轰作响。

历史资料上关于马麟的记载寥寥无几，甚至是语焉不详。可要是说起他的父亲，想必在中国书画界几乎无人不知无人不晓，他的父亲正是南宋著名的绘画大师马远，并且父亲和祖父马世荣都作为画院待诏供职于画院。马麟得天独厚出生在了一个书画世家里，自南渡以来，他们家三代居住在人杰地灵的钱塘，从小深受传统书画文学的熏陶，在耳濡目染之下，马麟也承袭了祖业，深得马家绘画技艺的真传，在大量的绘画创作中，练就了扎实的绘画功底，擅长于人物画、花鸟画、山水画的绘制。今天芝麻开门收藏网给大家带来了马麟的一幅经典传世之作——《秉烛夜游图》，下面

曹知白是元朝知名的画家和藏书家，他出生于一二七二年，卒于一三五五年。他自幼就聪明伶俐，在母亲的教诲下成长，并且不错的家庭条件给他提供了很好的教育，家中珍贵的藏书不胜枚举，在浓郁的传统古文化的熏陶下，曹知白酷爱读书的同时也习得一手好字画。《古木寒柯图》年轻的时候，曹知白也和当时许多读书人一样，对于出仕为官这件事挺感兴趣，可是他真正地踏入宦海之后，发觉仕途甚是无趣，这并不是自己想要的生活，天性疏阔的他索性辞职转身继续做他的平头百姓。曹知白得天独厚，生活在较为安然的岁月里，又拥有着非常殷实的祖业，自是有逍遥的资

李迪是南宋著名的绘画大家，他的生卒年已经无从考究。从历史资料里可知北宋宣和时期，他在画院担任成忠郎，后来在北宋灭亡之后，又继续供职于南宋画院，担任画院复使。作为宋朝画院元老级别的人物，他一共供奉了宋孝宗、宋光宗和宋宁宗三朝。由此可见，李迪的仕途并无太大的波澜，他的绘画技艺十分高超，绘画作品颇受世人的追捧。李迪善于写生，喜欢从生活中发掘绘画创作的元素，他的绘画取材比较广泛，花鸟、竹石、猫犬、牛鸡、山水......无所不精，他的绘画风格多变，但所绘之物无不惟妙惟肖、生动形象，世人对其评价很高，皆认为他的院体花

画家王建民，出生于河南商丘，从小跟随其父亲学习绘画，后来又师从冯万授和朱相成。在绘画方面有了很大的成长。是很有绘画实力的当代画家。图1：王建民哥们儿布面 油画，拍卖成交价格：39,200元，尺寸：146×115cm。王建民属乡土题材的画家，擅长以豪放的笔触来描绘北方农民田间劳作和生活情感题材的场面。此幅以“哥们儿”为题材的作品用色大胆，人物造型质朴、纯厚，画面中其欢乐的心情溢于言表，反映了当今农民的生活富足的精神状态。他擅长画虎，被冠以绘画界四大虎王之一的名号。他的画风独特，不受束缚，却纹理清晰，实属难得

吴冠中先生是中国当代著名的绘画巨匠，更是一位杰出的美术教育家。出生于一九一九年，自小就对绘画产生兴趣。后面考入国立杭州艺专，学习中国画和水彩画。后面从附中毕业后直接升入本科，开始油画学习，后面转到国画专业，跟随知名国画大师潘天寿学习中国画，在此期间研习了许多古代名家作品。后面又再次转回油画系继续油画学习直至毕业。一九四七年到法国留学，留学归来以后，先在央美任教，从而开启了崭新的教学生涯，一生勤勉诚恳、兢兢业业为中国的美术教育事业做出了巨大贡献，深受中国书画坛人士的尊重。今天给大家带来的是吴冠中先生的一些中

画家王涛，号寄醉园主，是我国一级的美术师。他最擅长人物画，他的作品以意替形，重在感觉，以神补形，在如今的画坛，他是可以把创新意境和传统风格完美结合的代表人物。七十年代末期的时候，我国学院开始招收研究生，而王涛考入了我国学习艺术最高的学府，潜心学习绘画，创作了不少写意作品，并在画坛掀起了一股写意之风。下面是王涛先生的几幅作品，请大家欣赏：《静观图》中的两副，画中人物形态相似，衣饰颜色却不同。穿红衣的老翁，闭眼静坐。这幅里，王涛采用泼墨，使老翁身边被黑色包围，这时红黑对比，给人视觉以冲击。穿黑衣的老翁这幅图，