汪中是清朝时期著名的大才子，他身兼多重身份，是哲学家，也是文学家、史学家、画家......与阮元等人齐名，是“扬州学派”的领军人物之一。汪中的童年是在不幸中度过的，很早的时候，父亲便去世了，家中失去了顶梁柱，汪母艰难地带着三个孩子，一时间生活条件十分困顿。没有学习的条件，只能由他的母亲启蒙。等他到了14岁的时候，去到了书店里面当学徒，接触到不少典籍，这给他学习传统文化知识提供了很好的条件。在书店学徒期间，汪中勤奋刻苦，十分认真地饱览群书，他这样的好学精神在扬州传作一时佳话。汪中天赋异禀、博文强记，加之其阅

程邃出生于一六零七年，卒于一六九二年，一生在书法、绘画、鉴赏、金石......等方面都有着很高的建树，堪称一代大家。早年间，程邃跟随明朝著名书画家、文学家陈继儒学习绘画技艺，恩师教给他的不仅仅是绘画技艺，还有为人处世的道理以及传统文学。程邃生逢乱世之秋，历经了大明朝在风雨飘摇中逐步走向灭亡，见证了清朝初期社会的黑暗动乱、奸党勾结。但是生性耿直的他始终牢记恩师陈继儒的教诲，面对奸臣污吏的拉拢不卑不亢，始终保持高尚坚贞的气节，坚决不和乱臣贼子沆瀣一气。因此被奸人所敌视，遭到了政治迫害，程邃不得不流落他乡10多

江寒汀，是自上世纪三十年代起就卓有声名的海上派画家，也是优秀的艺术教育家，与张大壮、唐云、陆抑非三人并称“海上四大花旦”并居于首位。江寒汀善画花鸟、禽兽，其作品造型准确，形态生动，设色明丽，画风秀妍。2012年，上海朵云轩拍出了江寒汀于1951年所作的百鸟百卉集 册页，拍卖对象为此一百开中的二十四开设色纸本花鸟绘画，每开尺寸为28×39cm，最终以1403万元的价格成交，折合约每平尺59万元。此次拍卖，是近几年江寒汀老先生作品所拍出的单次最高成交价。当然，艺术作品的价值不仅仅是靠经济价格体现的，还要靠业内

金陵画派”始于明朝末年时期，在清朝初年的时候，“金陵画派”逐渐发展壮大起来，一批画家长期活跃于南京地区，他们引领了清代书画坛的发展潮流，对后世画家的影响及其深远。其中最广为人知的“金陵画派”画家有八位，高岑就是其中的一个，他和其余几位画家齐名，被世人称作——“金陵八家”。这八位声名远播的画家虽然同属于“金陵画派”，但是他们的绘画风格各不相同，只有一点是一致的，那就是他们都是洁身自好、淡泊名利的读书人，终日不屑于权贵之势，置身于庙堂之外，寄情于山水之间。与诗文书画为友，以把酒言欢为乐。性情相近、兴趣相投的八

王原祁是清代知名的画家，早年师从于著名书画家董其昌和王时敏，绘画技艺十分精湛，他的中国山水画风格对后来画家的影响非常深远，门下弟子众多，把他的祖父王时敏亲自开创的“娄东画派”发扬光大。与其祖父王时敏、王鉴、王翠三个被世人并称为“四王”。王原祁早年热衷于科举考试，希望通过科举而出人头地。直至他出仕之后，就开始把全部心力投入到绘画的研习与创作中来。他的山水和他的祖父王时敏一样，主要学习的黄公望绘画技法，其作品多呈现出元人之风。在黄公望绘画手法的影响下，王原祁擅长在绘画创作中干湿并用，整个画面水墨均匀，看上去十

张大千是大家非常熟悉的一代绘画宗师，是我国现代美术史上一位举足轻重的巨匠。其绘画堪称全能，工山水，亦擅花鸟，人物、走兽俱佳，并精通诗词、画论及书学。他的成就高山仰止，作品艺术价值极高，更被徐悲鸿赞誉为“五百年来第一人”。2011年，香港蘇富比拍卖有限公司举行了张大千书画专场拍卖，其中一幅嘉耦图-立轴-水墨纸本拍出了1.9106亿元的高价。其尺幅为184.5×95cm，折合约每平尺1200万元。2016年，在香港蘇富比拍卖有限公司的春季拍卖会上，又一件张大千的作品引爆全场，这是一幅尺寸为209×92.2cm

奚冈是清代知名的大才子，他在绘画、书法、篆刻这三方面都有着很高的建树。奚冈一生中有着高尚的气节，虽然身怀大才，却甘为布衣，从来不问功名淡泊名利，也不把权贵之势放在眼中，视金钱如粪土。在奚冈以书画而声名大噪之时，他的作品在当时的书画市场上一纸难求，但是面对官吏豪绅许以重金求画，他往往不屑一顾，当时有一个高官曾经通过各种关系渴望购得他的一幅画作，但终究未能如意。他字铁生，这个名号的由来很有意思。据说，历史上最高统治者乾隆最喜欢到江南之地巡视出游，有一次，浙江的地方官员为了恭迎圣驾，花费重金在西湖岸边修筑了一个

王时敏是明末清初知名的画家，他是具有开拓性的画家，一手创立了“娄东派”。他的绘画风格在清朝画坛中影响深远，与王鉴、吴历、恽寿平等五人齐名，被时人誉为“清六家”。他的祖父王锡爵是明朝的高官，按照当时的从仕制度，如若先人功绩显著，其后代不用通过繁琐的科举应试求取功名，可以直接出仕做官。因此王时敏承蒙祖上庇佑，年纪轻轻就在朝廷做官。在位期间，曾经受命到全国多地巡查。王时敏得到良机，有幸能够饱览多地的奇山异水以及名作古迹，这为他之后的绘画创作提供了灵感和素材。身居朝堂的他十分淡薄名利地位，只痴心于绘画的研习与创作

沈铨是清代著名的画家，他祖籍浙江。自幼就十分喜欢画画，因为他的家境不济，早早地跟随父亲一起扎纸花来养家糊口。在他约莫二十岁的时候，成为了一名职业画家，从此通过卖画来谋求生计。他学习的五代画家黄荃和明代画家吕纪的绘画技法，擅长花鸟、走兽、仕女的绘制，但凡下笔成作无不栩栩如生。沈铨属于开创性的画家，他创办了“南苹派”写生画（沈铨号南苹），曾经受到日本天皇的邀请，带领着徒弟东渡日本，他的绘画风格对当时的日本画坛影响深远，被日本画家们誉为“舶来画家第一”。沈铨从国外回来之后名声大噪，被朝廷下旨为皇室作画，其绘画技

袁江是清代知名的画家，出生于一六六二年，卒于一七三五年，在康熙、雍正、乾隆三个时期的中国书画坛的地位都非常高，对后世画家们的影响也非常深远。界画是中国漫长的美术史上一颗熠熠生辉的明珠，这个别具一格的画种从东晋时期就开始出现，在宋朝和元朝时期就已经发展到了最高峰，可是总是被很多文人画画家们所不屑。袁江早年跟随师父仇十洲学习绘画，一生中钻研历朝历代诸多名家的绘画技法，不断在山水楼阁界画领域积极探索，在这方面的建树非常高，甚至在当时吮笔者众多的清朝画坛也无人能及。袁江的山水风格主要承袭的是宋代画家，其中他绘制山

于普洁先生是当代知名的画家，他于一九四三年出生于中国山东。从小就很喜欢画画，师从于注明的画家何孔德、高泉等人，在老师无私地谆谆教诲之下，灵敏好学的于普洁的绘画技艺日渐精进。从一九七三年以来，他以擅长绘制海景而声名在外，也许这和他的成长背景密不可分。于普洁自小生长在一个景致美丽、风情迷人的海滨城市——青岛。家乡的红瓦绿树、碧海蓝天给他留下了极其深刻的印象，也为他的绘画创作提供了非常好的素材。数十年来，于普洁紧握手中的画笔，运用他的所学来表现他对这片土地难以割舍的热爱。他在创作的时候，往往融入了自己最真挚的情

于非厂是现代著名的绘画大师，他自小就对绘画兴趣浓厚。早年，师从民间画师王润宣学习绘画，在一九一二年的时候考取师范学院，毕业之后在私立师范学校任职。于非厂的绘画功底深厚是中国画坛人士公认的，他能工善写，其中他最擅长的是工笔花鸟画，令人赞叹的是他在中年时期才开始专攻工笔花鸟画，可谓大器晚成。图1：于非厂1957年作 牡丹双鸽 镜心 设色纸本，拍卖成交价格：1,870,000元，拍卖专场：北京荣宝拍卖有限公司2005春季大型艺术品拍卖会，尺寸：2005-05-15。款识：自多买胭脂画牡丹以来，越感到精神面貌难於

官吏、学者、画家、诗人，这是蒋廷锡的多重身份，但或许还并不是全部。在后人眼中，蒋廷锡作为画家，尤其是词臣画家的一面，是极具风采的。在康熙、雍正两朝，作为画家的蒋廷锡是一位承前启后的大才，哪怕放眼整个清朝的花鸟绘画历史，他都是一个不可回避的话题。图1：蒋廷锡1726年作 菜根香 立轴 水墨绢本，拍卖成交价格：19,006,560元，拍卖专场：佳士得香港有限公司2014年春季拍卖会，尺寸：143.5×49cm。题识：拨雪挑来路地菘，味如蜜藕更肥浓。朱门肉食无风味，只作寻常菜把供。范石湖句。菜把青青间药苗，豉香

自古以来，苏州便是人才辈出的一块风水宝地。当代知名的画家杨明义先生也在一九四三年的时候出生于此。他年方十九岁的时候就以优异的成绩从苏州工艺美术专科学校毕业，怀着孜孜不倦的学习态度，在三十八岁人近中年的时候来到中央美术学院继续学习。并于一九八七年，远渡重洋到美国留学，在一九九年学成归国之后，就常年居住在北京。图1：杨明义1979年作 水乡节日 镜心 设色纸本 ，拍卖成交价格：3,584,000元，拍卖专场：北京荣宝拍卖有限公司2011春季艺术品拍卖会，尺寸：62×119cm。“水乡节日”一画是画家杨明义19

当代知名画家和教育家张廷禄先生出生于一九三九年，是地道的北京人。他自小就非常热爱美术，年少时跟随画家谢一飞学习绘画。后面进入央美附中师从画家卢沉等人。在一九六一年的时候从中央美术学院附中毕业，进入中央工艺美术学院学习。在大学期间期间，受到了多位著名艺术大家的指点和教导，其中有：田世光、俞致贞......张廷禄学画十分勤勉刻苦，在大学生涯中练就了扎实的绘画技艺。图1：张廷禄1994年作 晚风 设色纸本，拍卖成交价格：201,600元，拍卖专场：成名翰墨（北京）文化传播有限公司2009南京秋季当代中国书画专场

知名的画家和教育家袁运甫先生于一九三三年出生在江苏南通，从小就对艺术怀有一颗向往之心。后来，少年袁运甫来到杭州国立艺术专科学校开始正式地学习美术知识技能，后随同实用美术系一起转学到中央美院，在此期间，袁运甫孜孜不倦地努力学习、刻苦专研，不断地提升了自己的绘画技艺水平。一九五四年他以优异的成绩从知名的美术院校中央美术学院毕业，毕业后在出版社做美术编辑。图1：袁运甫1981年作 江南水乡 油画木板，拍卖成交价格：2,776,080元，拍卖专场：香港蘇富比拍卖有限公司2015春季拍卖会，尺寸：100×200cm

陈之佛(1896—1962)乃20世纪最具代表性的中国传统工笔画大家和工艺美术教育奠基人之一，毕生所取得的成就卓著，在现代画坛享有“南陈(之佛)北于(非闇)”之誉。陈之佛又名陈绍本、陈杰，号雪翁，1896年9月出生于浙江省余姚县。他自幼开始习画，同时亦颇酷爱文学，17岁考入浙江工业学校机纺科学习染织图案，22岁那年成为我国首位考取赴东瀛学习工艺美术的留学生。1924年回国后，他相继在东方艺专、上海艺大、广州美校任教。1930年应刘海粟之邀，赴任上海美专图案系教授。翌年受聘南京国立中央大学艺术系，教授工艺图

这位艺术大家的前半生的经历仿若是个谜团，后世之人之人只知道他出生在有名的产茶地之一——安徽休宁。而他早年在故里的生活情况、师承何人全都不可得知。相传，汪士慎三十七岁才背井离乡来到扬州，从此再未回到故土。平日素来沉默寡语，从来不愿张口提及自己过去之事。后人猜想关于他在家乡的经历一定是难言之处，具体是什么感兴趣的朋友或许可以从他的画作之中可以觅得缘由。来到扬州的汪士慎生活十分困顿，只能依靠贩卖自己的绘画作品以维持生计，长期客居在好结交文友的老乡马氏兄弟的家里。后来用自己仅存的积蓄在扬州城北买了一处养老新居，并

自古以来，人杰地灵的苏州出了不少才子，在晚清时期，便出了一位知名画家——刘彦冲。那时候，腐朽没落的大清朝正处于内忧外患之中，国运一步步走向衰亡，备受世界多个列强的打压欺辱。许许多多平民百姓也因此流离失所、苦不堪言。就连这位才情出众的吴门画家亦未能避免，常年都生活在水深火热之中。刘彦冲祖上几代皆入仕途，按理说生活条件本当不错，可是后来门庭逐渐没落。他除了受到良好家学氛围的熏陶之外，几乎没有沾到先人的什么光。虽然博学多才的刘彦冲常年固守清寒甚至到了终身未娶、孤独终老的地步，但是他仍然有着“不为五斗米而折腰”的

方琮是清代的知名画家，他出生于浙江，从小伶俐好学、勤奋上进，对绘画的兴趣十分浓厚。早年师承宫廷画师张宗苍，正所谓名师出高徒，在老师的谆谆教导下，方琮的绘画技艺进步得很快。后来，因其绘画技艺的高超，方琮得以在乾隆十六年的时候，跟随其老师张宗苍一起进入乾隆时期的内廷画班。他的老师张宗苍深受到乾隆的重视，方琮青出于蓝而胜于蓝，在绘画技艺上完全继承了师父的衣钵，甚至临摹其老师的画作，可以达到以假乱真的程度。同样被酷爱书画珍惜人才的皇上所赏识。方琮常年在皇宫里为皇室作画，在内府的时间竟有30年这么久，算得上是在位时

说起有关马的画作，最为人所熟知的当属徐悲鸿老先生的《八骏图》了，直到今天，这幅图画还以各种各样的呈现形式出现在我们的生活中。但是，这里往往还有另一个画马绝佳的画家名号，不太被众人了解，那就是近现代书画篆刻及收藏家，赵叔儒。图1：《龙马精神图》立轴,设色纸本,成交价格RMB552,000。145×79cm。赵叔孺因为金石书画样样精通并且独树一帜，被人们成为近世赵孟頫，可谓书画全才。在绘画上，赵老先生尤擅画马，5岁时就显露出过人的禀赋，即有“神童”之称。他话画马，技法集多位名家之长，既承袭宋代李公麟和元代赵孟

龚贤出生在苏州一个逐渐破落的官宦之家，年纪尚幼便跟随家人搬到南京生活，家学氛围较好，很早开始学习绘画。他生活在一个时局动荡的年代，早年，明朝由于腐朽统治正处于内忧外患，一步步走向凋零衰落。龚贤在二十一岁的时候，在奉淮河畔参加了明末文社的活动，那时候正是明朝崇祯的末年，许多满腹经纶的读书人常常在这里集结，除了社赋诗探讨学问以外，终日怀着一颗赤子之心谋求挽救民族的危机。由于龚贤出众不凡的文学修养，以及高风亮节的刚直品质。这个年轻人很快便在南京士大夫的圈子里中小有名气了。到了南明弘光元年的时候，满清粗暴的铁蹄踏

华岩是清代知名的画家，他的绘画作品取材广泛，以绘制人物、山水、花鸟、草虫为主。其中，他最擅长画动物。华岩的画作风格别树一帜，不盲目跟从与当下大众绘画风格，坚持自己的创作理念，偏向前人之风。今天给大家带来了华岩的一些绘画作品，请跟着芝麻开门收藏网一起来欣赏吧！1.《柏下仙鹿》这幅作品高171厘米，宽124厘米。拔地而起、四季苍翠的柏树下，有一位仙风道骨的老者倚坐在一只乖巧可爱的小鹿上，用手轻轻摸着鹿角。2.《花鸟立轴》这幅作品长132.6厘米，宽46.1厘米。画面里一只可爱的鸟儿站立在长着朵朵梅花的树枝上，

吴山明是我国当代著名的国画大师，也是一位优秀的美术教育家。早先从中国美院毕业，因其在校期间成绩优异，而得以留校任教。他的作品曾经多次远赴日本、巴西、新加坡、泰国、香港、德国……多地参加展览。他的作品有不少被中国历史博物馆、台北美术馆、天津美术馆等收藏。作为一名美术教育者，他也是受人尊重的，数十年来在教育岗位上辛勤耕耘，为我国美术教育事业做出了重大贡献。今天给大家带来的是吴山明先生的一些中国画作品，请跟着芝麻开门收藏网一起来赏析吴山明先生的画作吧。1.《春华秋实》这幅作品高137厘米，宽69厘米。一位瘦弱的

吴昌硕是中国现代知名的艺术大家，是清末海上画派的主要代表人物之一。家学氛围浓厚，深受其父影响，自幼就对书法、篆刻等传统文化具有浓厚的兴趣，在父亲的指点下入门。他身兼国画家、书法家、篆刻家等多重身份。并且在诗文、金石等方面都有比较高的建树。今天给大家带来的是吴昌硕先生的一些中国画，请跟着芝麻开门收藏网一起来赏析吴昌硕先生的画作吧。1.《富贵吉祥》这幅作品高99厘米，宽58厘米。精致的篮子里装满了香气扑鼻、娇艳欲滴的鲜花，篮子外，放置着几个香甜的橘子。2.《花开富贵》这幅作品长160厘米，宽66厘米。一簇簇茂