蒋廷锡，清文献学家、藏书家、画家。康熙四十二年(1703)进士，第二甲第四名。授翰林院编修，历官礼部侍郎、户部尚书、文华殿大学士。 在任秉公抚政、剔除积弊，声誉甚著，博学精敏，尤善诗画。所作写生花卉及兰竹小品，色墨并施，自成一格。常侍御前作画，被藏入秘阁。因名重于时，代笔及作伪者甚多。蒋廷锡是清朝康熙、雍正年间著名的花鸟画家，清初恽寿平在花鸟画坛起衰之后，蒋廷锡学其没骨画技，变其纤丽之风，开创了根植江南、倾动京城的“蒋派”花鸟画。蒋廷锡有一首《扶郑羲赠花卉卷长歌以报》，非常能反映他对花鸟画传统的看法。诗的

江苏省泰州市博物馆藏收藏着一幅清代画家团时根的《石蟾图》(见图)。图中一只肥胖的蟾蜍被绳索牵系在石头上，全无蟾蜍科动物的矫健身姿，肥胖的它一足绑着绳索，四脚朝天，眼睛圆瞪，流露出一丝无奈，它旁侧的一块大石头让它心理产生阴影，好像再怎么努力都是徒劳的。对观者来说，画面并没有压抑的感觉，反而充满了一种掺合幽默的文人气息，令人忍俊不禁。团时根，字天农，泰州人，活跃于清代早期，其对山水、人物、花鸟俱为精研。在这幅画作中，团时根通过简练的线条、均匀的墨色把石头和蟾蜍的形象画得栩栩如生，蟾蜍的憨态可掬掩盖了它的处境，

错金银铜辕首，战国时期文物，长22.5厘米、最高处8.3厘米、中部最宽处12.2厘米，河南淮阳马鞍冢楚墓陪葬车马坑出土。《说文解字》中有：“辕，輈也”。辕指的是车衡与车厢之间的长木，据其前端曲直之别，又有曲辕、直辕之称。一般为单辕，位于马车中间，也有的是双辕，位于车前两侧。“辕，輈也”是一个笼统的称谓，小车上的称輈，大车上的称为辕。辕首是装饰在车辕前端的饰件。这件铜辕首出土于马鞍冢南冢的陪葬车马坑中，出土时套在七号战车的车辕前端，是隶属于七号马车的车马器部件。该辕首前额、后颈根部的长方形穿孔，就是用来将辕

图1图2“玄夜孤灯，与砚独语”，夜赏曹贞秀籽石端砚，可谓得天地之灵气也!该砚长21.5厘米，宽23.1厘米，高6厘米，重5.52千克;砚作老坑天然端溪圆石，石色黝赪，石质温润、细腻、致密、坚实。雕刻家剥掉面、背外皮，将深1.1厘米虫噬洞孔为砚池。砚面(图1)上，砚额随形饰蜥蜴目、爬行纲石龙子两条：一从池中探头睽视，另一从砚额伸躯扭首相对;池旁浅黄色条纹弯曲若细溪。墨堂微凹，两道冰纹横贯，堂心微尘青花、显翡翠斑纹;呵气立见雾团，抚之如小儿肌肤。砚堂中央的蕉叶白花纹，酷似一只灵猫：头眼、胡须、鼻耳，拖长尾、瘦

中国人食用螃蟹的历史由来已久。东汉郑玄注《周礼·天官·庖人》：“荐羞之物谓四时所膳食，若荆州之鱼，青州之蟹胥。”许慎《说文解字》曰：“胥，蟹醢也(醢，肉酱)。”可见周代就已然有过吃螃蟹酱的记载。在古代的陶瓷作品中，也多见螃蟹的身影。本文要介绍的这件晚清螃蟹纹粉彩盖罐(见图)，制作精良，寓意深长，是一件不错的古玩佳器。粉彩瓷又叫软彩瓷，景德镇窑四大传统名瓷之一，汉族传统制瓷工艺中的珍品，是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。追溯中国瓷器史，早在清康熙年间，粉彩作为瓷器釉上彩绘艺术已开始了萌芽;到雍正时期，已趋成

由于新冠病毒疫情在全球持续蔓延，往年的艺术品春拍季与人们“失约”了。佳士得公司近日再度发布公告，继续推迟春拍，将原定于5月底举行的香港春拍全面延后至7月初举行。佳士得香港春拍原定于5月30日至6月3日，目前确定延后至7月5日至13日。佳士得行政总裁施俊安称，该决定以公众利益为优先考虑选项，且佳士得还将继续跟进与新冠病毒疫情相关的全球情况变化。佳士得上月已宣布，临时关闭位于巴黎、阿姆斯特丹等几十座城市的办事处，并减少伦敦、北京、上海及首尔的办公人员。富艺斯香港春拍原定于5月31日至6月2日，目前延后至7月5

对于出生名门望族或者书香门第的后代来说，他们往往有更多的机会接触古籍善本，这也很可能成为他们渊博学识的一个基础。而对于那些寒门子弟，不要说遍览群书，就算仅有书可读或许都是件难事。在这样艰困的条件下还能自强不息、孜孜求学的人，成功后都会得到大家格外的尊敬。在这样一群寒门弟子中，我国当代古书画鉴定名家刘九庵先生尤为突出。从一个普通的农家弟子到成就斐然的鉴定名家，这其中艰辛以语言难以表达。我们往往为寒门弟子的成功感叹，并非是轻视他们，而是由衷敬佩其坚毅之精神。图1: 草书七言诗 立轴 纸本, 拍卖成交价格估计:

画史上关于颜峄的生卒年语焉不详，可以得知他大概活跃于顺治年间至康熙年间，是江苏扬州人士。曾经跟随李寅学习绘画，他的山水和人物追溯北宋，善绘古木寒鸦，创作多达数百幅。虽然创作同一题材，但是构图变化多端，所作无一雷同，足见其绘画构思之巧妙。他的笔墨苍劲老道，虽师法前人，却能自称面貌。亦善界画，功底和同乡袁江不相上下。他深得米氏山水的真髓，经过反复点染，笔墨由浅至深。他的人物画善用勾勒提空的技法，深受日本书画爱好者的青睐。今天芝麻开门收藏网给大家带来了颜峄的一些经典传世之作，下面请诸位藏友一起来仔细欣赏吧！1.

画家王翚出生于公元一六三二年，卒于公元一七一七年，是江苏常熟人士。他生长在一个书香世家，家族里出了不少工于笔墨的画家，因此从小受到了良好的艺术氛围的熏陶，打下了扎实的知识基础。他承袭家风，勤勉好学，曾经拜于不少名师门下。一开始拜于画家张珂的门下学习绘画，在老师的指导下，临写了不少黄子久的山水画。后来王翚又跟从画家王鉴学习绘画，绘画技艺大有进步。在老师王鉴的引荐下，王翚再次师从画家王时敏。在各位恩师门下学习，王翚不但得以潜心临摹历代诸多名家绘画作品，而且观览不少名山大川，阅历大增的同时，他的绘画技艺也愈加精

近代著名的山水画家顾鹤逸出生于公元一八六五年，卒于一九三零年。他的祖父是清朝末年声名显赫的书画收藏家顾子山，他的父亲是近代知名鉴赏家顾廷烈，故而家庭传统文化的学习氛围十分浓厚，自小打下扎实的绘画基础。顾鹤逸秉承先人遗志，传统古代文化对他有着极其强烈的吸引力，他精通于山水画的绘制，亦擅长书画鉴赏，酷爱书画收藏，家中藏珍颇丰。顾鹤逸的笔墨功夫十分深厚，尤其善于摹古。他的山水刚开始学习四王，后面远师元明诸多绘画大师。笔下的山水画既自成体格，又不乏吴门画派清丽、柔和、明快、淡雅的绘画特色。顾氏一族的家风良好，在乱

法若真出生于公元一六一三年，卒于公元一六九一年，是山东胶州人士。法若真出生在书香世家，他的父亲法寰博学多才，声名远播，曾经开设学馆，在山东胶州培养了大批人才。在耳濡目染之下，法若真自小勤勉向学，对传统古文化的兴趣颇为浓厚，不但受到了良好的家庭教育，还一度居住于佛门清净之地石门寺寒窗苦读，如今的石门寺还藏有他苦读的雕像呢。公元一六四六年，法若真通过严苛的科举考试高中进士，从而正式步入仕途。他先后在闽、浙、皖三个地方任职，在位期间政绩斐然，采取了不少利民措施，深受百姓们的爱戴。在皖任职期间，辖区五县自然灾害严

清代著名的画僧达受俗姓为姚，他出生于公元一七九一年，卒于公元一八五八年，是浙江海宁人士，达受天性疏阔，尝游不少地方，与诸多名人雅士有所来往。他对传统古文化兴趣颇深，精通于笔墨，除了擅长绘画以外，还在收藏鉴赏、书法、篆刻等领域有着不俗的成就。在书法方面，达受善写篆书和隶书；在篆刻方面，达受尤其擅长刻竹，一代文宗阮元对他的评价很高，称之为“金石僧”；在绘画方面，达受擅长于绘制山水画和花卉画，他的绘画作品看似是随意落笔的脱俗之作，但其中构图却十分精妙、值得考究，尤其是他笔下的花卉颇得徐渭野逸之风；在收藏鉴赏方面

清代著名的宫廷画家金廷标出生在浙江湖州，公元一七六零年，清高宗南巡得白描罗汉册大加赞赏，召作者金廷标入内廷画院，从此供奉于皇室。他的绘画技艺十分高超，长于界画和白描，创作取材广泛，善绘人物、仕女、花卉、秋果等。公元一七六六年，新疆进贡了一块玉石给朝廷，此玉石使清高宗想起金廷标的一帧山水精品——《秋山行旅图》，就令宫廷玉作承做。但是由于人力较少，花费了不少时间也仅做完两成。迫不得已之下，皇上命人把玉石运到扬州碾琢。这是扬州第一次接到这么大的任务，于是广招三千工匠，历时四年方才完成此作。由此可见，金廷标的创作

霍孙等都和刘贯道一样因画皇帝的肖像而被重视。他们的肖像作品虽不存在，而现存的元代帝后的肖像，可以看出，是以性格表现为目的的。其实，熟悉绘画艺术的人都知道，绘画艺术的发展，与每个时代的文化气息是息息相关的，因此在漫长的历史长河中，每个朝代的书画作品都有一些共性，刘贯道的作品亦是具有时代特征。刘贯道画作形态生动逼真，展卷恍然置身于人物对话之中，手势、眉睫、鼻孔皆有动态，可谓神笔。山水宗郭熙;花鸟走兽集诸家之长。传世作品《忽必烈出猎图》，绢本，设色，画中忽必烈穿白裘跨青鬃马，从者九人，猎于广漠，图录于《故宫名画

李士行，元代画家，李士行山水图取境开阔，中间以一高峰为主体，四周群山相扶。(一二八二―一三二八)字遵道，蓟丘(今北京市)人。衎子。官黄岩知州。歌诗字画，悉有前辈风致。画竹石得家学而妙过之，尤善山水。尝以所画大明宫图入见，仁宗嘉其能，命中书与五品官。卒年四十七。故宫绘画馆藏有其古木石竹图轴。《图绘宝鉴》、《滋溪集》、《文湖州竹派》、《榆园画志》。其实，熟悉绘画艺术的人都知道，绘画艺术的发展，与每个时代的文化气息是息息相关的，因此在漫长的历史长河中，每个朝代的书画作品都有一些共性，李士行的作品亦是具有时代特征

唐大文艺家韩滉工书法，草书得张旭笔法。画远师南朝宋陆探微，擅绘人物及农村风俗景物，摹写牛、羊、驴等动物尤佳。所作《五牛图》，元赵孟頫赞为“神气磊落，希世名笔”。好《易》及《春秋》，著有《春秋通例》、《天文事序议》等，今均佚。《全唐诗》存诗二首。韩滉年轻时特立独行、不附权势而爱好学习，因父亲韩休官勋而于唐玄宗开元(713年—741年)年间而出任左威卫骑曹参军。开元二十七年(739年)，韩休逝世，韩滉为父离职守丧，期满除服后，被任命为京兆府同官县主簿。 [3] 后又为母柳氏守丧，期满除服后，被任命为太子通事舍

三彩器，全名三彩釉陶器，是盛行于唐代的一种低温釉陶器，釉彩有黄、绿、白、褐、蓝、黑等色彩，而以黄、绿、白三色为主，所以人们习惯称之为"唐三彩"。三彩鸳鸯尊，唐代，现藏于河南博物院。尊呈卧姿鸳鸯形，背部有椭圆形口，鸳鸯扁嘴长颈，昂首卷尾，两翼覆身，蹼足站在一块方形台板上，通体施黄绿白等彩釉加以装饰，色彩鲜艳，栩栩如生。鸳鸯，是雄鸟鸳和雌鸟鸯的统称，雌鸟的羽毛一般为灰褐色，而雄鸟的羽毛相较于雌鸟的，色彩格外鲜艳，因此鸳鸯尊的形制常以鸳鸯中的雄鸟作为仿制原型。鸳鸯有“止则相偶，飞则相双”的习性，因此常将琴瑟

图1图2图1所示是一件青釉双系瓜棱壶，高12厘米，口径5厘米，底径5.8厘米，小口，圆唇，溜肩，颈与肩部间对称置泥条式双系，鼓腹，上腹部作六瓣瓜棱形，圈足稍外撇。青灰色胎，胎质坚硬，器身通体及圈足内均施青釉，釉层较薄，釉面有细小的开片纹。此瓜棱壶是安徽省博早年从皖南歙县征集入藏的，被鉴定为北宋安徽歙县竦口窑的产品，代表了宋代安徽本地窑场的制瓷水平。与之一同陈列的还有一件五代(南唐)竦口窑青釉敛口碗(图2)，高6厘米，口径14.2厘米，底径5.8厘米，1971年歙县出土，形体周正，胎质坚实，釉色青翠(有土蚀

所谓“权”，古时专指秤锤，是悬挂秤杆之上可以移动的秤砣或砝码。秦始皇廿六年诏书权，于1986年河南省宝丰县出土的秦代文物，器物呈半球状，生铁铸成，平底实心，其身铸有阳文篆体铭文共40字，自右向左均匀环绕一周，此铭文内容与秦统一度量衡的颁布的诏书完全相同。铭文大意为：“二十六年秦始皇兼并了各诸侯国，统一了全国，百姓安居乐业，立皇帝称号，下诏书令丞相隗状、王绾，制定统一度量衡的法令，把混乱和不统一的度量衡都统一起来。”秦始皇统一度量衡制度对当时乃至之后的中国政治、经济、文化等的形成与发展都产生了巨大且深远的影

奇楠香，即奇楠沉香，是沉香中的一种，古名琼脂，因其名多音译自梵语，故又叫伽南、伽罗等。奇楠香虽属于沉香一类，但是在物理特性上又不与普通沉香一致。最为显著的是普通沉香质地坚硬，而奇楠质地却偏柔软，密度、硬度均不大，上等奇楠放入水中应是半浮半沉状态，并且较易切割，在走刀时甚至感觉到切割处有明显柔韧的皮肉感。奇楠的油脂含量高，且油脂黏韧性较好，在新的切割断面上能够拉出如拔丝山药一般的细丝，油脂在断面层显得较为精润，削落的奇楠屑则能够团成香珠。在显微镜下放大观察，很容易看到普通沉香的油脂腺团聚在一起，而奇楠的油脂

吴伟是明朝有名的酒鬼画家，他也是江夏派重要代表画家之一。他出生于公元1459年，卒于公元1508年，是湖北江夏人士。吴伟出生卑微，自小孤苦伶仃，幸好得到了好心人的收养，他天资聪颖，对于传统古代文化有着浓厚的兴趣。他的绘画并无师承，完全属于自学成才，由此可见，他的绘画天分并非寻常画家可以比拟。他最擅长绘制山水画和人物画，成化年间进入宫廷画院，供奉于皇室，受到了皇帝的赏识和重用。他的人物画学习的是吴道子，也宗法南宋院体。他的山水画师法戴进、马远以及夏圭，是明朝中期浙派画家中的佼佼者，博采众长自立门户，创立江夏

历史上关于王谔的生卒年说法不一，一说：他生于公元一四六二年，卒于公元一五四四年；一说他生于公元一四五七年，卒于公元一五三零年。他大概活跃于成化至正德年间，是奉化人士。公元一四八八年进入宫廷画院，供奉于皇室，他的绘画技艺十分出色，深得明孝宗朱佑樘的赏识和重用。王谔擅长于人物画和山水画，主要学习马远的绘画技法，他的绘画技法可归属为浙派。明朝成化、弘治、嘉靖三个时期，画派主要有院体派和吴门派，与此同时，也正值这两个画派兴衰交替。明孝宗朱佑樘对王谔的评价非常高，甚至把他称作“当代马远”，足见其山水画技法之精妙。弘

沈颢出生于公元一五八六年，卒于公元一六六一年，是吴县人士。他天资聪颖且性情疏阔，在诗文、书法和绘画三个领域都有很高的建树。在书法方面，沈颢精通多个字体，包括楷书、草书、隶书、篆书。在绘画方面，沈颢尤其擅长绘制山水画，他的山水风格和沈周相近，创作晚期画风愈加峭拔隽秀、质朴清新，他在绘画理论也有所钻研，对于绘画创作有着自己独到的见解。今天芝麻开门收藏网给大家带来了沈颢的一些经典山水画作品，下面请诸位藏友们一起来细细欣赏吧！1.《闭户著书图》这幅作品纵96.2厘米，横40.7厘米，目前收藏于北京故宫博物院。古松

李在是明代著名的宫廷画家，他是莆田人士，生年已经无从考究，卒于公元一四三一年，一度迁居到云南，但是由于他的才华出众，后被召入京师，成为一名宫廷画家，供奉于皇室。在职期间，李在深受皇室的赏识和重用，是宣德年间声名最盛的宫廷画家之一。李在的绘画技艺炉火纯青，尤其以山水画而称著于世。他细腻厚润的山水风格主要源自山水名家郭熙，他的洒脱豪迈的山水画风格主要源自山水名家“马一角”和“夏半边”。兼作人物，笔下的人物画生动形象、神形兼备，为时人所赞赏和推崇。他在当时的中国画坛影响很大，他的绘画风格吸引了不少画家，日本的画

中国牙雕起源甚早，距今约七千年的河姆渡文化遗址中就出土有象牙雕刻制品，商代以后牙雕制品更是层出不穷，唐宋时期出现了新的雕琢技艺，牙雕制品的种类也愈发多样化，到明清时期达到鼎盛。象牙萝卜，清代。长27厘米，重165克。现藏于河南博物院。主体色彩以牙白为主，向水红渐变，在萝卜缨脆绿叶片与红色叶脉相互映衬下，器物整体格外自然逼真。雕刻脉络清晰，生机盎然。萝卜的两条主根自然弯曲，九条须根上带有褐色泥土，似乎刚从泥土中挖出，新鲜水灵之意扑面袭来。绿缨与萝卜主体的结合部位，趴伏着一只翠色蝈蝈，双腿弯曲，正贪婪地汲取汁