在上一期文章中，小编和大家一起讨论了翡翠常见的一些种类及其特质。在接下来的文章中，小编将继续和大家来聊一聊关于翡翠的水头、颜色以及构造性质地的一些问题。希望这些知识的探讨及分享可以为更多的翡翠爱好者带来一定参考和帮助。图1:翠色天赐 缅甸天然满色翡翠手镯 , 拍卖成交价格估计:HKD 　20,000,000-30,000,000，最终成交价格：RMB 　17,183,160, 拍卖专场:保利香港拍卖有限公司 保利香港2018年春季拍卖会, 拍卖成交时间:2018-04-01, 尺寸:重275.99克拉。前

三月，散发着温柔的诱惑，浪漫的气息，春风吹落一片朝霞，落入凡尘，化作了那一树桃花。三月桃花杯，是清朝康熙年间烧制的官窑瓷器“五彩十二月花卉杯”中的一盏，现藏于河南博物院。一株古朴的桃树占满半个杯面，枝干纵情伸展，仿佛要冲出杯沿释放生机。结节处，用浓墨点出，凹凸之状自然天成，显得格外浑朴拙厚。枝干上的桃花以淡墨勾线，填以朱红，有的含苞未吐，有的昂首怒放，在绿叶的配衬下相映成趣。青草覆地，落红点点，仿佛刚刚春风徐来，让人颇感和煦。 “风花新社燕，时节旧春浓。”取自薛能《桃花》诗中的两言，寥寥几笔不仅迎合主题，

张云峰先生是我国现代著名的陶器彩绘艺术大师，也是一位很有成就的绘画及陶瓷美术教育者。“寄情于尊爨柘锩，传神于猫蝶仕女，继踪光哲，比壶公以何殊!创新仿古，应予年唐而并驰。其身虽没，贡献则巨”，这是《景德镇陶瓷史稿》的执笔者江思清先生对于张云峰先生的赞誉。诚如此稿所言，张云峰先生一生对于我国陶瓷美术工艺及绘画教育的贡献，是很忠诚也很巨大的。张云峰先生不仅创作出了以《和平颂》、《猫蝶牡丹》等为代表的优秀瓷画作品，更是一位兢兢业业的育人之师，培养出了画家彭友善、工艺美术家王锡良瓷都艺坛名人毕渊明、张景寿等优秀人才

艺术没有地域限制，足不出户也可透过线上平台欣赏甚至购藏深爱的艺术品，富艺斯宣布春季线上专拍系列正式展开。珍尼维·菲吉斯(Genieve Figgis)《The Swing After Fragonard》2014年作估价：800-1,200美元于《Editions Online》网上专场呈献富艺斯将于4月至5月期间推出一系列跨门类线上专拍，首个专拍《Editions Online》已于昨日展开，在4月8日至16日期间呈献50件现代及当代大师的限量版画和纸本作品。《Current Mood》和《Deskto

从郎世宁一生的业绩来看，他的主要贡献在于大胆探索西画中用的新路，熔中西画法为一炉，创造了一种前所未有的新画法、新格体，堪称郎世宁新体画。郎世宁来到中国后仔细研习了中国画的绘画技巧，他画的中国画具有坚实的写实功力，流畅地道的墨线，一丝不苟的层层晕染，外加无法效仿的颜色运用，中西合璧，焕然一新。以其独创的新画体博得了皇帝的赏识和信任。郎世宁画作(局部)从现存的郎世宁亲笔画迹来看，它既有欧洲油画如实反映现实的艺术概括，又有中国传统绘画之笔墨趣味，确有较高的艺术感染力。 在1724年所绘为雍正祝寿的《禽献英芝图》

《踏歌图》《水图》《梅石溪凫图》《西园雅集图》等，都是南宋画家马远的作品，作为南宋享有盛名的画家马远而言，其绘画作品具有高超技艺水平，马远的代表作品有，《踏歌图》、《华灯侍宴图》、《梅石溪凫图》、《欢梅图》、《西园雅集图》卷。 马远作品(局部)马远出身于绘画世家，家学渊源，自幼受艺术的熏陶，继承家学并吸收李唐画法， 形成了自己独特风格。马远的艺术成就以山水画最为突出。他师法李唐，多用水墨，笔法雄奇简练。作画特点是布局简妙，线条硬劲，或用“斧劈”，水墨苍劲，意境深邃清远，标志着南宋山水画的时代特色。在构图上

南通籍著名画家李方膺既不是扬州人，又未如黄慎，金农等久住扬州卖画，何以得置身于“扬州八怪”之列?关于这个问题，《中华文史论丛》1980年第三辑所刊管劲丞遗稿《李方膺叙传》已经作了考证，其要点为：一、人品、画品和其他七人(按指李鱓，汪士慎、高翔、金农、黄慎、郑燮、罗聘)相当; 李方膺作品(局部)二、通州于雍正元年(1723)前，还只是一个属于扬州府的散州，李方膺于康熙五十七年(1 718)入学时，籍贯便是扬州府通州，所以他是广义的扬州人。李方膺跟“扬州八怪”之翘楚郑板桥的友谊，除从上面提到的几人共同创作的《

杏园雅集图图卷后保留着当时雅集者手迹：杨士奇的《杏园雅集序》，杨士奇、杨荣、杨溥、王英、王直、周述、李时勉、钱习礼、陈循题诗各一首，杨荣的《杏园雅集序》保存完整。最后为翁方纲的考跋。 杏园雅集图可以说是明代画家谢环极有特点的一幅作品，谢环(1346-1430)，明画家，字廷循，后以字行，永嘉(今浙江温州)人。知学问喜、赋诗，善画山水，师张菽起，并宗荆浩、关仝、米芾，洪武时已有盛名。宣宗(在位 1426—1435)妙绘事，特加奖重，官锦衣千户。杏园雅集图卷描绘了明正统二年(公元1437年)，内阁大臣杨士奇、

唐寅作画很少注明年份，且画风变化不很有规律，很难推测作画时间，也难以按照时间来划分他的画风变化进程，单就题材来看，唐寅的画作主要有山水画、人物画、花鸟写意画等。 唐寅作品(局部)唐寅山水画的艺术成就，一方面在于打破门户之见，对南北画派、南宋院体及元代文人山水画兼收并蓄，主要学习了南宋李唐、刘松年的院体画派，兼学宋人笔法严谨雄浑、风骨奇峭的风格。同时参合马远、夏圭的构图和笔墨技巧，并广泛地涉猎北宋李成、范宽、郭熙和元代的黄公望、王蒙诸大家，融会贯通，逐渐形成自己的风格。画面布局严谨整饬，造型真实生动，山势雄

清代画家闵贞是湖北武穴人，传世作品有《蕉石图》、《花卉图》等。闵贞(1730--1788年)字正斋，湖北武穴人，扬州八怪之一。其画学明代吴伟，善画山水、人物、花鸟，多作写意，笔墨奇纵，偶有工笔之作。人物画最具特色，线条简练自然，形神逼肖。 闵贞作品(局部)当然，对于闵贞的籍贯，有不同的说话，一说南昌人，二说广济人。当时求他作画的人很多，相传两湖总督曾强迫他画像，他远逃北京，不肯屈服;在北京，又有梁显宦勒令其作画，他宁可受辱挨饿，也不肯落笔。但对贫贱者的求画，无不应允，甚至主动作画借金接济。其作品，对朝鲜画

藏品投资网11月29日讯 五代这个时期虽然战乱不少，但是民间文艺也没断代，涌现出一批画家，如阮郜，是五代画家。《佩文斋书画谱》列吴越，存疑。《宣和画谱》和《图绘宝鉴》都只说他“入仕为太庙斋郎”。 工人物，尤擅仕女，凡纤浓淑婉之态，瑶池阆苑之趣，萃于毫端。阮郜的作品很多取道教题材，《宣和画谱》著录其作品四件，其中《女仙医(矢为冬)》，一名《阆苑女仙图》，长卷，绢本，描写西王母侍女萼绿华与董双成的神仙故事。霓旌羽盖，飘若凌云，用笔精练，色彩艳丽，为传世真迹，现藏故宫博物院。在绘画技艺上，阮郜竹用双钩、树用钩勒

明代的有一位画家于一四二二年出生在浙江嘉兴，卒于一四九五年，在古代算得上是一位长寿书画家，他是继元代吴镇以后，嘉善出现的第二位书画大家，那么他是谁呢，想必大家已经迫不及待想知道了，那么笔者就不再卖关子了，这个人就是姚绶。姚绶早年热衷于科举考试，他数年来寒窗苦读，终于在一四六四年的时候成为进士，如愿以偿地步入仕途，一度官至监察御史，但是好景不长，性格刚正不阿的姚绶因为得罪了权贵之势而遭到了贬谪，成为江西永宁知府。后来姚绶对官场倦了，于是以奉养老母亲为由辞官归乡，把自己的全部心力放到游览山水以及书画创作之中。

中国画的绘画技巧经过千百年的研发、实验流传至今，用笔墨这样单纯的物件来绘制出各种各样的画面。其中我们比较常见的中国画绘画技巧便是水墨画、工笔画这两类。其中，山水画中泼墨是一种非常豪放的创作方式，唐朝以来深受名家喜爱。从而出现了泼墨山水画这样的诸多作品，那么，绘制泼墨山水画使用到哪些技法呢？图1:1975年作 泼墨山水 镜框 设色纸本, 拍卖成交价格估计:HKD 　10,000,000-12,000,000，最终成交价格：RMB　8,254,700元, 拍卖专场:佳士得香港有限公司 2017年秋季拍卖会,

杂宝纹，顾名思义，是由多种宝物形象集合而成的一种瓷器纹饰，因为其没有定例，可以恣意选择，因而被称之为“杂宝纹”，富贵吉祥、富于变化，是常见的瓷器纹饰。那么杂宝纹瓷器的发展历程是怎样的，价格变动又如何呢？图1:乾隆 铜胎嵌丝珐琅开光杂宝纹瓶, 拍卖成交价格估计:RMB 　38,000-50,000，最终成交价格：RMB　50,000元, 拍卖专场:云南典藏拍卖集团有限公司 2002年艺术品拍卖会, 拍卖成交时间:2002-09-08, 尺寸:高46.5cm。首先应该明确，“杂宝”虽带有一个杂字，但是也不是可

中国画的主要作品内容大多数以山水花鸟为主，通过不同的表现手法来塑造这些事物的形象。其中，国画中荷花是经常会出现的植物花卉，毕竟荷花在古人看来是具有非常美好的寓意的。众多的历史著名画家都有过国画荷花的作品，世人经常会出现品荷的情况出现。那么，国画荷花要如何绘制才能够生动形象呢？图1:荷 镜心 设色纸本, 拍卖成交价格估计:HKD 　500,000-700,000，最终成交价格：RMB　740,851元, 拍卖专场:中国嘉德国际拍卖有限公司 中国嘉德香港2018秋季拍卖会, 拍卖成交时间:2018-10-03

由仰光中国文化中心、北京民族文化遗产保护基金会共同主办，北京中华民族博物院承办的“多彩的中华民族——走进湄公河之缅甸”系列文化交流活动于2019年11月5日上午9：30在仰光中国文化中心精彩亮相。中华人民共和国驻缅甸大使馆李小艳公参、仰光省议会议长丁貌吞、缅甸宗教事务与文化部代表吴昂奈敏、缅中友好协会主席吴盛温昂、缅中交流合作协会会长李伯波等社会各界人士参加了此次活动的开幕仪式。 北京民族文化遗产保护基金会此次是第一次在缅甸举办这样的文化活动，此次活动将文化与旅游有机的相结合，生动的体现了中华大地的文化魅

孔雀绿釉，是绿釉瓷中的一种。绿釉瓷最早出现在我国汉代，是以铜为着色剂的一种色釉瓷，大体分为高温绿釉和低温绿釉两种。清代时，高温绿釉主要有郎窑绿、鹦哥绿等，低温绿釉瓷主要是瓜皮绿和秋葵绿等。为什么不说孔雀绿釉呢？因为在后来的进一步研究中，专家认为，孔雀绿釉严格来说应该是中温釉，这是为了使得它的定名区间准确。因为孔雀绿釉的烧成温度应当在1000~1150度，成色范围狭窄，哪怕差异在十几度，烧出来的成品颜色都不对，所以严格意义上它属于中温釉范畴。图1：孔雀绿釉花口尊, 拍卖成交价格估计:RMB 　16,800,

绘画艺术的发展，与每个时代的文化气息是息息相关的，因此在漫长的历史长河中，每个朝代的书画作品都有一些共性，收藏之家此番介绍一下元代书画作品。 元代绘画中，文人画占据画坛主流。因元代未设画院，除少数专业画家直接服务于宫廷外，大都是身居高位的士大夫画家和在野的文人画家。他们的创作比较自由，多表现自身的生活环境、情趣和理想。山水、枯木、竹石、梅兰等题材大量出现，直接反映社会生活的人物画减少。作品强调文学性和笔墨韵味，重视以书法用笔入画和诗、书、画的三结合。元代绘画以山水画为最盛，其创作思想、艺术追求、风格面貌，

董其昌(1555—1636)，字玄宰，号思白，别号香光居士，松江华亭(今上海市)人。明朝后期大臣，著名书画家。 万历十七年，中进士，授翰林院编修，官至南京礼部尚书。崇祯九年，卒，赐谥“文敏”。董其昌擅画山水，师法董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷;用墨明洁隽朗，温敦淡荡;青绿设色，古朴典雅。以佛家禅宗喻画，倡“南北宗”论，为“华亭画派”杰出代表，兼有“颜骨赵姿”之美。其画及画论对明末清初画坛影响甚大。书法出入晋唐，自成一格，能诗文。北京大学教授、引碑入草开创者的李志敏评价：“董其昌主张学古变

宋文治是我国当代著名的艺术大家，也是一位优秀的美术教育家。早年家境不济，很早便踏入社会谋生，工作之余到学校学习了半年素描画。后面曾经到中小学和师范学校就职美术老师，默默为中国美术教育做贡献。终其一生坚持对绘画的热爱，有很高的美术造诣。宋文治一生中画了大量以太湖为主题的作品，其中很多作品着重表现太湖的春色，善于把太湖四季变幻的显著风景特征都呈现在观众眼前，因此他有着“宋太湖”的美誉。今天给大家带来的是宋文治先生的一些中国画作品，请跟着芝麻开门收藏网一起来赏析宋文治先生的画作吧。1.《高风劲节图轴》这幅作品高

刘东方，中国当代著名书法家，昊宇斋斋主，1960年生，河北人现移居北京，中国书画院院士，中国民革党员，现任国礼书法名家、中央国家机关书协会员、美国世界艺术家协会、中国区协会艺术教授、中国炎黄艺术家联合会副秘书长、中国穆斯林文化艺术研究院京东书画艺术院常务副院长。自幼酷爱书法艺术，常年收集临摹颜、柳、欧等书法以及碑帖和字帖等，取法高古、上追秦汉魏晋、熔铸历代名家精华、而自成一家的独特书风,后拜中国著名书画家、国家一级美术师杨象乔门下。其书法作品妍婉秀美，潇洒俊逸，风格独树一帜，为书法界、收藏界所追捧。 刘东

说起徐寿康这个名称，可能很多人都觉得陌生，但是一说到徐悲鸿，大家肯定就倍感熟悉了。徐悲鸿，是我国现代著名画家，与张书旗、柳子谷三人被誉为画坛“金陵三杰”，也是中国现代美术教育的奠基者，伟大的美术教育者。图1:1943年作 平安多吉 立轴 设色纸本, 拍卖成交价格估计:RMB 　7,000,000-8,000,000，最终成交价格：RMB　9,775,000元, 拍卖专场:北京保利国际拍卖有限公司 北京保利2016秋季拍卖会, 拍卖成交时间:2016-12-04, 尺寸:138×54cm。徐悲鸿老先生出身寒

2018年，在台湾举行的秋季拍卖会上，中正拍卖有限公司拍出了一件高26cm的郎窑红兽耳尊，最终成交价达到946万元，实在令人称羡。那么这个郎窑红究竟有什么来头呢？郎窑红，是自清代康熙后期开始的红釉瓷的一种，其着色剂为铜，故属于红釉中的铜红釉瓷器。郎窑的命名来自于当时创烧这种瓷器时督造景德镇御窑厂的江西巡抚郎廷极，因此这个御窑窑口生产的红釉瓷就被命名为郎窑红。图1:清康熙 郎窑红釉刻乾隆御题诗胆瓶, 拍卖成交价格估计:HKD 　4,000,000-6,000,000，最终成交价格：RMB　3,448,760

明龙泉窑青釉刻花罐，罐高22.5、口径14.1、足径12.5厘米。釉色青翠，刻绘细致，胎骨紧密。口端露灰胎，足与底刷褐红色的护胎釉。虽然施釉较宋元时器稀薄，釉层透明感和釉面的玻璃质感较强，是明代龙泉青瓷的普遍现象，但是，釉汁凝厚、色泽肥美的明龙泉青瓷也存世不少，是精明藏家历来关注的重点。1996年11月，在香港举行的苏富比私人收藏中国青瓷的专场拍卖会上，亮相的明代龙泉窑器物计有32件。其中，成交价超过100万港元的有2件：龙泉窑青瓷刻花大盘134万港元，龙泉窑青瓷童子拜观音像龛101万港元;30万—65万

江寒汀，是自上世纪三十年代起就卓有声名的海上派画家，也是优秀的艺术教育家，与张大壮、唐云、陆抑非三人并称“海上四大花旦”并居于首位。江寒汀善画花鸟、禽兽，其作品造型准确，形态生动，设色明丽，画风秀妍。2012年，上海朵云轩拍出了江寒汀于1951年所作的百鸟百卉集 册页，拍卖对象为此一百开中的二十四开设色纸本花鸟绘画，每开尺寸为28×39cm，最终以1403万元的价格成交，折合约每平尺59万元。此次拍卖，是近几年江寒汀老先生作品所拍出的单次最高成交价。当然，艺术作品的价值不仅仅是靠经济价格体现的，还要靠业内