他是当代中国画坛力主变革的画家之一，也是山水画“西北风”的主要开创性代表人物。他从对中国画的历史渊源和西方美术潮流的总体观照中，感悟到新时期艺术创造的使命。把古丝绸之路的壮丽，西藏雪域的神奇表现出撼人的魅力。强调山水画构图的独特形式美感，强调笔墨色彩的创造，形成了山水画一派新风。王文芳1938年生于山东招远。现为全国美协会员、北京美协理事、北京画院专业画家、国家一级美术师。出版有《王文芳山水画选》等四种个人画集。参加六、七、八届全国美展，在全国、北京许多重要画展中获奖。1957年，王文芳入中央美术学院国画

他的作品在当时就获得很高的评价，“尺幅兼金，人争购之”，人们将他与另一著名画家黎简相提并论，可惜其早逝，其却和弟弟居廉一起影响力画坛半个多世纪。居巢（1811—1865年）,中国清代画家。字梅生，号梅巢。今夕庵主,原籍为江苏扬州宝应县，先世来粤做官，落籍番禺河南隔山乡（今在广州市海珠区）。所绘山水、花卉多秀雅，草虫则活灵活现。绘画师承恽寿平。工诗词。自幼喜爱诗文书画，曾任广西按察使张敬修幕僚，在广西期间曾受宋光宝等人影响，所作花鸟注重写生，回粤后与其弟居廉一同对景写生，作品多写蔬果野花，轻描淡写，澹逸清华

喜爱收藏书画的朋友，时常遇到的一个问题就是古旧书画的揭裱。大多数的书画收藏者购得古旧书画后，便很随意地就近找人揭裱了事。这是断然不可的，因为这直接关系到一件古旧书画作品的成全与毁坏以及寿命的永暂。古旧书画能不重新揭裱的尽可能不要揭裱，因为每揭裱一次，要经过热水闷烫、清水淋洗、化学药品洗霉去污和修补、全色等多道工序，耗费很多时间，这些无疑会使古旧书画大受损伤。所以古人曾说古旧书画非到了"蝴蝶翩翩舞"的破烂程度，一般不要重新揭裱。揭裱古旧书画，尤其是具有珍贵文物价值的古旧书画，一定要找那些经验丰富、技艺高

在清代皇家的书画收藏中，《石渠宝笈》是一个重点。宝笈一共三编，这三编里面收藏的书画统计下来大概7000多件，清宫藏书画大概估计在10000件以上，准确数字无法统计。就现在留下来的一些看，主要是从清末到民国这段时间，70——80%仍存世，还有一部分不知下落。 　　《石渠宝笈》是宫藏书画的重点 　　清代皇家的书画，主要是乾隆时期收的。当然，如果没有明末清初的民间收藏，皇宫收藏起来也没那么容易。乾隆皇帝给清宫收藏奠定了一个基础。 　　收藏得多了，于是有一年，乾隆就觉得要总结一下了，就编了《石渠宝笈》。 　　《石

沈周他醉心于诗词字画视功名为粪土他在澹泊平静中绽放辉煌成为吴门画派的开创者他漫长的一生用“读书作诗画画”寥寥几字便可概括没有大张旗鼓的业迹也没有享受过繁华富贵与高官厚禄却赢得了无数众人的爱戴他开创了吴门绘画刻画江南山川之美的新画风 寒江独钓图 立轴 设色绢本题识：万壑流寒开浩大，一丝牵玉弄轻柔。钓舟无云少清气，天也有怜情钓舟。此图绘冬日江南风景，溪树山石，一翁泊舟独钓。风欲止，水无痕，景致平静得几欲萧然，钓者俨然如张子和，斗笠蓑衣，怡然自得。如许的风景里垂钓，便是诗意，画於是有了文气……以构图笔墨看，董源

书画装裱的设备及工具主要有：(一) 工作室(亦称装裱间)：要求：宽畅明亮，清洁整齐，安全方便，温度与湿度要适中。(二) 挣墙(亦称大墙，挣板)：用于贴平，挣干画心，裱件和各种装裱材料。要求：平整、光滑、通风、干燥。(三) 案台(亦称装裱桌)：要求：台板木质坚硬，台面光滑平整，案台高度一般在80厘米左右。(四) 晾架(亦称晾竿)：用于晾干经过加工的复背纸，色纸以及各种材料等。(五) 拷贝桌：玻璃桌面，内置日光灯，用于揭裱残破旧画。(六) 人字梯：用于裱件上、下墙时蹬踩。(七) 排笔：用于托裱绫、绢、纸张、画

书画收藏与许多投资有相似之外，但也有着许多的不同，因此对普遍收藏投资者而言，如果能掌握一定的书画收藏技巧，往往可达到事半功倍的效果。现在跟小编一起来了解下“书画收藏的技巧”吧!首先，收藏书画是要懂得鉴赏书画学习鉴定，首先要丰富知识。不论是喜欢古代书画还是喜欢现、当代书画，都离不开相应的知识。我国有5000年的文明史，产生的书画作品不计其数。不妨先读些美术史。这些知识是必备的，因为鉴定真伪与欣赏优劣都需要这方面的修养。其次，不要做超越自身能力的投资，要量力而行尤其是在起步阶段，谨慎为宜。拍卖市场售出的书画，

欣赏书画不仅仅是画面如此简单，还要看这几项是否精美。书画欣赏八法包括：画工、书法、印章、装裱、功力、布局、诗句、印文。1，画工画家的作品，可表现出作者的成就。画面的形象，就是画工的具体。2，书法中国画与西方绘画不同之处，其中一项就是书法。书法不精的画家，大多不敢题字，虽然仅具签署。亦可窥其功底一二。3，印章画面上常见的印章有各方面使用的：画家的印玺、题字者私章、闲章、收藏印章、欣赏印章、鉴证印章等。4，装裱中国书画的装裱独具一格，常见的有纸裱、绫裱两大类。5，功力从事书画修养越久的人，他表现出的功力，是初

1、历史知识鉴定书画要了解古代的生活习惯、器用服饰等等，但还不止于此。鉴定者除了要看见作品的艺术价值外，也要看到它的历史价值。例如司马光的《通鉴稿》，书法并不佳，但从历史文物的角度来看却十分珍贵。又如明人手札，存世件数以万计，它们除了可供研究当时的书法艺术，还蕴藏着丰厚的历史材料价值。缺乏历史知识，既无法对这些东西作出恰当的估价，也不可能根据历史材料来判断它的真伪。2、文学知识鉴定书画需要有文学知识。古代书画家往往也是文学家。如果我们读过书画家的集子，熟悉他们的文学习惯和他们同时代的诗文，就会对他们的思想

你知道什么是题跋吗?写在书籍，碑帖，字画等前面的文字叫做题，写在后面的，叫做跋，总称题跋。书、画的“题跋”是作品的一部分。其内容与形式及位置要与作品密切配合。书、画，题跋、印章之间互相联系，互相增益，使之成为统一的整体。书画的题跋和标签可以分为作者题跋、同时代人题跋、后人题跋(那种专门考证某一问题的题跋又被人称为考证题跋)，标签、观款以及拼凑挪移的题跋、观款和标签等类型。作者的题跋中除了表明书画家的年龄、籍贯、作画时间、地点、得画人的称呼、名号外，有的还会附一些文章或诗词。书画上的收藏印和题跋，是一项鉴别

虽说“纸寿千年，绢保八百”，但书画藏品如果保存不善，只怕数十年都难以经受。以下五问，是书画藏品保存方面常有的困惑。一问：“裱还是不裱?”答：书画收藏的目的之一便是欣赏，而书画裱后才有更好的欣赏效果。但如果收藏者所存书画的量很大，一一装裱便不切实际了，只能选择部分先进行装裱。但不裱只是暂时的，从长久传世的角度出发，书画裱件更耐损，而未裱的书画即使存放得当，也不会超过50年。二问：“哪些书画作品需及时装裱?”答：有些书画作品用的是脆弱的竹料纸，或极薄的棉连纸，或胶矾过大的熟纸、熟绢及其他笺纸类，这些纸张不可久

随着国内外书画市场的日益发展，中国现代字画的文化价值和艺术价值逐渐被收藏家所认可，致使书法字画收藏成为人们较为追逐的收藏选择。接下来，小编就教各位藏友如何鉴别书画赝品。一、书画的时代风格。书画作为文化艺术，既有其自身的积累和师承，也有自己发展的历史，是历史文化演变的结果，同时，也受当时社会的政治、经济、文化、物质条件及生活习俗的影响和制约。不同时代的绘画有不同的风格特征，如果一幅绘画不符合时代特点，那很可能是赝品。以花鸟画为例，五代、北宋以后才有写意的花鸟画，而五代、北宋时花鸟画着重写生;如一幅标明唐代的

一是要选择适当的位置。字画要挂在引人注目的墙面开阔处如迎门的主墙面、茶几、沙发、写字台以及床头上方的墙壁、床边等外。而房间的角落，衣柜边的阴影处就不宜挂字画。二是注意采光。特别是绘画，因为每幅画都有明暗之分，绘画的光源能常采取左上方。向阳的居室，图画应挂在室内与窗户成90°角的右侧墙壁上。这样，窗外的自然光源与画面上的光源方向相互呼应，容易和谐统一。三是注意挂字画的高度。为便于欣赏，高度应以字画的中心在人直立平行线偏高位置，一般距地面两米左右为宜，不要过高或过低，也不要高低参差交错。四是所挂字画的数量不宜

面对各有特点的书画作品，到底什么样的书画有收藏价值呢?其实书画收藏投资，只要遵循这几个书画收藏注意要点，收入也是很可观的!1、综合修养：作者本身的艺术水平，才是衡量其作品价值的主要因素。人们常说“画如其人”“书如其人”。画是人格的显现，人格是修养的结果。如果一个画家画得很好，修养也高，那他就一定是潜力股。2、师出名门：本身受过书画技法的专业教育，毕竟有名师开悟会少走弯路，当然社会上也不乏自悟成才的，有着非常痴迷的心，还长了一颗很有智慧的头脑才行。一句话，痴迷书画艺术，聪慧不俗。3、影响力和知名度：对一个普

辨认真伪临摹前人杰作是中国传统画家学习的必经之路。许多时候，原作与复本确实难以区分，尤其是年代久远之作。尽管艺术家并非刻意抄袭，但这还是有机会令人误以为真。即使是专家也难于一时之间辨别真伪。黎翰墨笑言，若请来五位专家评鉴，他们最终可能得出七种截然不同的意见。她指：“分辨真伪从无捷径可走。这需要长时间的学习，而且甚是主观。”纵然古典书画广受外界青睐，但黎翰墨认为，最简单的方法还是透过与艺术家有直接联系的途径购置传统书画。然而，来自宋、元、明朝的历史画作，依旧令藏家求之若渴。近年，十八世纪乾隆帝的珍藏或御制珍

书画平尺怎么计算？一平（方）尺=33.3cm×33.3cm 长×宽×9=平方尺例:四尺整纸 1.36m*0.68m*9=8.32平方尺。依据：1平方米等于9平方尺，以米为计算单位。扩展资料一平方尺，古玩行的人简称一平尺、一尺，计算画的平尺就是画的长乘宽的积除以固定平尺大小1108.89，平尺大小自然可知。具体到生宣和熟宣，不同纸厂的各档次纸规格都有些出入。厘米与平方尺的换算公式： （长cm × 宽cm）× 0.0009 = 平方尺。香港以平方尺做单位，内地的一平方米约等于香港的10.7平方尺。一般平方尺

张大千九曾经感慨书画鉴赏之难。书画的收藏与鉴赏真的那么难吗，小编认为只要有原则，要懂忌讳，难的程度也会逐渐减轻，从初学者到行家也不是一件遥不可及的事了。下面福利来了，我们来看一下小编给大家归纳的书画收藏与鉴赏的五大忌，不容错过啊。第一大忌：忌无知懵懂无知是书画收藏与鉴赏的首要大忌，从古至今许多藏家因为不懂书画而收到赝品或者被骗。提倡藏者学习一定的书画史、书画理论以及去了解一些关于书画创作方面的知识，一是是为了藏者能够掌握书画作品的时代、流派、个人等风格特征，掌握主动权是非常重要；二是也是为了在学习了解的过

无论国内还是国外，书画艺术品经久不衰，受各自传统文化的影响有的国家喜欢油画，有的国家喜欢水墨画，很多人都希望能收藏到高品质书画，怎样挑选呢?大师的太贵，高不可攀，怎样在青年画家中挑选出未来有爆发力的作品呢，这是很多书画收藏爱好者最爱琢磨的事，今天我们和大家讨论交流一下，先前我们是用一下几个方面选择合作的画家和作品的，一直认为选到好的作品才是我们的存在的价值，共同增进选择书画的专业能力。书画收藏什么样的大师的才值钱？首先看画家的德行，所为德行就是受过良好的传统文化教育，有行业爱心，能引领普通大众的艺术爱好顺

据业内人士透露，目前在市场上流通的张大千画作中，有近一半是赝品。张大千书画怎么鉴定?绝招之一 伪作署款常有破绽张大千的书法，在学习石涛、八大山人以后，法书呈现两种面貌，一种是老师曾熙、李瑞清的细秀方平，略带隶书味的书风;另一种是如石涛一般，劲健豪放、不拘一格的书风。张大千此时的楷书，横笔上挑，捺笔外撇，有很浓的隶书味。以后，他又学习魏碑、《瘗鹤铭》和宋代的黄庭坚，从而形成平中求奇，隶楷相参的书风。张大千的署款很有特色，由真迹可以看出，『大千居士张爰』这六个字中的前四个字在笔画上是相连的。而且即便有的时候这

民国时期美术社团的大量涌现，是近代中西文化全面冲撞融合的产物。特别是随着近代学校美术教育的兴起与发展，为美术社团的大量涌现提供了坚实的人才保证。为宣传、推广自己的艺术主张，展示成员风采，民国时期绝大多数的美术社团都有自己的刊物，用以刊登会员作品及理论研究成果。  《东南书画集》  　　民国时期美术社团的大量涌现，是近代中西文化全面冲撞融合的产物。特别是随着近代学校美术教育的兴起与发展，为美术社团的大量涌现提供了坚实的人才保证。为宣传、推广自己的艺术主张，展示成员风采，民国时期绝大多数的美术社团都有自

纵观中国现代绘画史，不难看出人物画的发展变化之大，远远超过了花鸟画和山水画。写实人物画，尤其是水墨写实人物画一路走来，建立起了在中国现代人物画领域举足轻重的地位。近几十年间，中国画创作的艺术思潮纷乱，甚至有中国画末路说甚嚣尘上。王家训不投机找所谓的捷径，不逐流搞发明式的实验，也不去追逐市场，而是静静地走进生活、走入人群，潜心着极富形式感意味的写生。在处理人物形象时，王家训以人物个性特征为基点，大胆的变和放。有依据的变形，变的结果还是“这一个”，是具体的、个别的，也是鲜活充实的，而不是空壳化的、符号化的；通

谈书画作伪的概况和作假的情况，这儿有几个传说中的故事，挺有意思的。说是宋朝的大书法家米芾米老先生曾经看见过李成的画，假的300件，真的只见过两件。看见过吴道子的画，假的300件，真的没说。这是从笔记上摘录下来的，说明作假的情况有多严重了。首先来说说文徵明，明朝的“四大家”文、沈、仇、唐之一的文徵明。文徵明住在苏州，他活到九十多岁，书画的技巧非常高，威信也很高。这个人不愿做官，弄到京城里来了，他还是不想干，后来又回去了，回家之后继续过他的这种爱好书画的生活。

总有求画的人说：“一张纸用不了几块钱，一管毛笔也没有多少钱，画个画也用不了多长时间，成本都超不过一百。可是一幅便宜的山水画也要上千元，有些名家作品，甚至价值百万千万，画家也都太黑了。”那么书画为什么那么值钱?我想说：“给您一把手术刀，您自己切个双眼皮吧!给您一套针，您给自己针灸吧!给您一把剪刀，您给自己剪头发吧!给您毛笔、颜料、宣纸，您自己画吧。”人们什么时候才能尊重别人通过自己多年的时间、金钱、精力换来的精湛技术和渊博知识呢?每个人层面不同，价值观不同，有人愿意买房，因为可以升值;有人愿意买玉石翡翠，因

书画收藏有哪些讲究？选购时应注意哪些问题？接下来就为大家普及一下：名人字画在收藏界历来有“软黄金”之称，名家经典之作可谓寸纸寸金，一画难求。当前随着书画收藏市场逐渐大众化，越来越多的人开始热衷于这一艺术品的投资。然而，字画收藏的学问很大，慧眼识珠的能力也并非一朝一夕可以练就。书画收藏先要进行理论的学习和积累，继而需要长期的实践，方能小有所获。至于书画收藏的技巧，对于普通大众来说，由于资金有限，珍稀的传世之作根本不在涉猎范畴，收藏最好基于个人爱好从一点一滴积累起来的。第一、了解书法家的名望。从某种角度讲，书