李可染《牧牛图》

李可染《牧牛图》,尺寸：76×49cm，钤印：可染、在精微，题识：可染，齐白石题画：可与言。可染弟画，小兄白石。钤印：木人、齐大。此幅李可染《牧牛图》2011年12月16日在江苏万达2011年秋季艺术品拍卖会“保真专场（上）—中国书画（一）”专场中，以7751万元人民币成交

　   1939年至1943年，李可染在重庆从事抗战宣传和教学工作。在重庆的7年，是李可染先生艺术生涯中的重要时期，他不但提出了“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”的继承与创新理论，还开始了以中国传统水墨画为主的创作实践。此幅《牧牛图》应该也是在这一时期的创作，画面上孩童和牛的酣睡，着实可爱，寥寥几笔，把人物、植物、动物表现的惟妙惟肖，时间和空间的表达也那么恰到好处，不愧是大师的经典力作。

李可染晚年用斋名“师牛堂”，他极为推崇牛“给予人者多，取予人者少”，只知奉献，不讲回报的精神。李可染喜画牛，为写赞，以寄寓民族坚毅勇敢，奋发图强的热切盼望，同时又以此自勉，不断辛勤努力。而《牧牛图》系列却以轻松、愉悦的节奏，编写了赏心悦目的田园之歌，成了作者热爱生命，热爱生活，热爱自然，热爱祖国的心曲。

李可染创作的《牧牛图》，至少有四十多种不同的构图。此《牧牛图》中牛的苍老劲健，再用略浓的墨线钩勒牛背，加上浓墨绘画牛角、嘴和眼，极富力度，充分体现了牛形体的厚重和筋骨的强韧。画面左侧的柳荫亦是用淡墨线条曲折穿插，随意点染，墨色层次丰富，并用水略为渲染，清新爽朗。稳重的老牛和天真的孩童在一起：老与幼、动与静、驯与顽，对比强烈，相映成趣。作者用极凝炼概括的笔墨挥写而成，看似信手点染，却是笔无妄下，恰到好处，其精湛艺术造诣表露无遗。

万青屴授曾总结：“李可染画牛与前人所不同之处，一是他创立了一种独特的艺术样式和难以取代的表现程序方法；二是他的作品具有空前丰富、广阔的意境。”(《李可染的世界》，页242)的确，李可染的作品都很重视意境的创造。何为意境?李可染曾清楚地指出：“意境是艺术的灵魂。是客观事物精粹部分集中的，加上人的思想感情的陶铸，经过高度艺术加工达到的情景交融;借景抒情，从而表现出来的艺术境界、诗的境界，就叫作意境。”他更概括说：“意境就是景与情的结合;写景即是写情。”。

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